轰轰烈烈的暑期档，终于过去了。
Sir的钱包，也一滴都没有了。
在这几个月里，各大国产、好莱坞电影连番轰炸。
让今年的中国电影市场终于开始了复苏的趋势。
根据（数据来源：猫眼专业版）统计，截止到8月26日晚，今年暑期档的总票房突破206亿，刷新了暑期档票房的最高纪录，成就了中国影史暑期档观影人次5.04亿的最高峰。
爆，无疑是今年暑期档的首要关键词。
但今天Sir想专门聊聊不太一样的——
慢。
启动艰难，但后劲足够长。
你可能已经猜到了——《封神第一部》。
上映三周后单日票房占比依然保持10％以上，仿佛完成了一场原本不可能完成的暑期档长征。
在短视频中冲上197亿播放量，每天霸榜数十次微博话题榜， 而在B站，它的官方视频流量最高播放量已经达到了315万。
今天票房突破25亿。
可以说，闻太师回朝有望了。
作为一部好电影，却在开始并没打响这一炮。
是《封神》前期没宣发？
Sir看到不少网友都这么说，这或许又把问题看得过于简单了。
应该说，任何好的宣传都不是单向输出，而是相互奔赴和共振。
《封神》的暑期档之路是一个很能说明问题的案例，在社交网络、短视频平台开始成为主流的今天，传统的电影宣传正在面临挑战。
与此同时，也一定伴随着机会。
好酒，如何让酒香飘得更远？
唯有长线宣发，须善打持久仗、翻身仗。
01
首先要问，《封神》前期真的没做宣传吗？
Sir随便说几个。
早在6月29日电影频道的《湾区升明月》晚会，当时最大的热点，是殿堂级的歌手徐小凤。
风采依旧，粉丝沸腾。
但谁注意到了，那晚《封神》剧组也在场，还特地安排了娜然和温碧霞两代妲己同桌。
放今天，又是一个现成的热搜，词条Sir都想好了：#两种风格的哈基米，你要pick哪个？
但当时并没有激起水花，以至于很多人今天都忘了有过这出。
释出第一支预告后，网友说是“网大”既视感。
但确实这一部没有太多仙魔斗法的戏份。
然后公布的番位费翔在黄渤前面，网友更是费解，引起“大逃番”的讨论，猜测是片子太烂演员都不想当一番。
真的如此吗？
按照第一部戏份来看，纣王确实比姜子牙更重要。
所以不是《封神》没宣传，而是说什么都不对。
为啥？
因为还没看电影之前，观众就已经自动开启了“我不听我不听你就是烂片”的静音模式——
一个被国产电影拍烂了的IP。
一个没有自带任何社会热门话题的神话故事。
一个没有年轻流量明星，长达近3小时的史诗大片。
与《封神》上映前后只间隔了4天，就有一部网大《封神：祸商》上线。
对于这样的题材，观众早就审美疲劳，也早就被骗怕了。
天时、地利，都没占着。
对于《封神》来说，开局抽到的就是一副烂牌。
一方面是无奈，另一方面Sir认为也是片方的将计就计——
既然发什么都要挨骂。
不如就先挨着，等待口碑反转。
怎么逆转呢？
《封神》的战术精准，突出一个——大。
既然是大片，是史诗巨作，那就把这点做到极致。
首映，选择中国电影博物馆顶配巨幕厅。
然后开启了全国点映，场次不多，但专挑IMAX等特效厅，让第一批观众看到最好的效果，才容易把口碑打响。
于是第一批自来水出现。
没有天时、地利的封神，终于等到了人和。
看上去宣传动作太慢、太老套。
但这场翻身仗的关键节点，其实都经过了排兵布阵。
Sir还是想用数据说话。
在这场《封神》的造势中，自来水有着非常大的作用，甚至，在中后期处于战士强carry的阶段。
但，在“自来水”的先天发育上，《封神》的宣发早已为其充当了贴心“奶妈”，时刻回蓝、加血。
在上映的第一天里，就已经开始为他们造势，宣发团队紧抓#封神自来水#的话题，将它数次捧上热搜榜单。
除此之外，为了增加观众缘，还po出了导演乌尔善对于妲己角色的新看法——
#封神妲己已不再是红颜祸水；以及#封神终于不甩锅女性。这两个《封神》“新解”成为契合当下女性观众群体热议的话题。
就在路演的过程中，宣发团队还制造出了一个热搜话题#乌尔善改名U23，为了寓意《封神》还有2、3部。
费翔盖章认证娜然“你是我的哈基米”。
各个演员在路演中回答观众提问，为电影剧情做出更深入的解读，比如姜王后被刺时纣王时是什么心态，崇应彪为什么急于砍下殷郊的脑袋。
《封神》微博官网每天发布路演信息与路演视频，增加观众热情与对电影的参与度，也深深扎根影院，将线下观众转为线上的“自来水”。
从此可以看出，宣发团队是有非常详实的内容传播规划，它并非是在打无准备之仗，而是需要时间成本的加持，才能让粉丝基础更为牢固。
Sir再说一个小细节。
电影上映后两天，官网就已经将最后的“大彩蛋”发出来。
哪有电影那么快就自己“破题”？
还是因为《封神》上映后，片尾彩蛋很快爆火。宣发团队就迅速抓住了热点机会，立刻跟进了彩蛋片段的发布，将话题又炒了起来，导向了看过封神的观众，都期待《封神》的2、3部。
所以，当“闻太师回朝”的彩蛋发布后，微博上的网友们也掀起“为闻太师砍一刀”的热搜，就连主演陈牧驰也在自己的微博上玩了这个梗。
也是在这一天，它票房成功破亿。
而让许多人所诟病的“卖惨式”宣发，真的会起到反效果吗？
在封神票房破6亿后，7月26日，乌尔善对于#封神还没走出ICU的发言引起热议，让不少网友觉得起到了“反作用”。
我们还是来看数据（数据来源：猫眼）7月23、7月25，《封神》有过两次票房的逆跌。
从首日18:00密钥开画，次日排片占比28.2%起，《封神》的排片一直不高，在历经两次票房逆跌后，排片开始逐渐回升。并且在每周均有强劲新片上映的暑期档内，《封神》映后第30天开始持续至43天，仍有10%的稳定排片，最后荣登历史暑期档第七周排片影史第二。这样的排片量，历史上同体量影片同期基本只有3-5％。
虽不能说，是因为“卖惨”式的宣发在排片上，起到了决定性作用。但，也是在乌尔善的“卖惨”与更多《封神》花絮的上线后，更多的人看到了《封神》的不易，才开始慢慢走进了电影院里。
可，这一招作为险棋。
但，也是打了一招“诚意”牌。
在“卖惨”热搜下去后，取而代之的，则是《封神》宣发2.0时代。
02
如果说，前期“骂宣发”也是一种策略的话，那《封神》的宣发团队，在这方面已经营造了大量的话题。
但，映后的第9天开始。
宣发所呈现出来的事态逆转，又让你看到了他们的“心意”与“新意”。
比如，在微博、短视频平台等播出的纪录片花絮里，新人训练营时的马术、武术、表演训练，让质子们所展现的美好肉体与荷尔蒙又一次点燃全网话题。
全网要求“质子团”即刻出道。
并且，顺应其势。
8月8日，全民健身日也是《封神》的质子团呼声最高时。
宣发团队早已经与刘畊宏的直播间洽谈的“质子团”健美操，恰合时宜地送到了观众面前。
当晚，于适、娜然、陈牧驰、单敬尧等几位主演与刘畊宏还一起表演了质子团的战舞，当晚，刘畊宏的直播间里获得了1.1亿的播放量。
而在这样的一波宣发后，作为一部上古史诗类型的动作大片，却在“想看”用户画像上有58.2%的女性观众，男性占比41.8%。
△ 数据来自猫眼
有趣的是，有73万人在猫眼上评出9.4分，而大部分评分人数有61.6%的女性，不同性别用户评分也是女性观众打出了9.7的高分。
△ 数据来自猫眼
可以说。
它的策划，一切都是刚刚好。
并且，抓住了另一波本可能不属于这部电影画像范围的女性观众，这也是精准击中了女性用户的情绪点——“男色”也能为女性所享。
不得不说，8月8日是必须推掉的一座“塔”。
这一天，《孤注一掷》正式上映，并且在8月5日开始，《孤注一掷》就已经开始了大规模电影活动。在这样量级电影的面前，《封神》从8月7日的票房4532万跌至3965万，是注定的。
但，仅仅4天时间，《封神》在8月12日，重回7千万票房，要注意，这已经是这部电影映后的23天了。
与其他上映的电影相比，近一个月的宣发周期，已经是到达了极限，但《封神》还在路上。
路演。
这些路演说实话是真的不简单，它已经不像是Sir曾经参加过的观影团活动，只是由主演与观众之间的问答互动。
它是有东西真敢上啊。
像是饰演妲己的娜然，不仅在西安的首映礼时，穿上了自己的红衣长裙，向观众们介绍服饰设计的来源。
这算是正面回应“倭风”争议，证明这不是随便从哪里抄来的，而是有自己的文化根基。
在郑州的首映礼上，居然还让娜然现场表演演奏古琴曲目《神人畅》，这可是没有时间训练不下来的硬功夫。
而在北京站的路演时，还找来了这部电影的美术设计叶锦添来现场与观众分享设计理念，而现场一度场面难以控制——
毕竟，叶锦添也不能拒绝在电影里大王的睡衣。
他们还请到了电影里的美指张成，现场分享鹿台地板的设计介的巧思与机关，在保证承重能力之余，还要兼顾地板的美观设计。
这些实打实的物料，不仅消除了前期“网大”“圈钱”的质疑。
还让观众看到观影时忽略的细节和美学。
还有哪个电影的路演能有《封神》这样由电影一步步走向观众的？
如今，在短视频的流量收割下，像他们这样用这种“笨办法”去一座座城市去路演，你可以说成效太慢，成本太高。
但，它却用这样的方式，牢牢守住了自己上映后近41天的票房。
33天的路演，历经29座城市，170场巡回路演。它并不是简简单单地找演员站台，而是找来了美术、摄影、动作指导，从音乐、到制片、剪辑，等许多参与了这部电影制作的团队，都参与了首映与路演。
而且，在不同城市有不同的路演概念，它能做到极度的精致。
像是，乌尔善的北京、青岛、郑州、西安、上海五城首映，是延续了电影中的“五行五色”的概念；除此之外，这五个地方，也是涵盖了电影的创作筹备、拍摄、历史故地等涵义。
根据新京报的报道，里面有一个数据。
路演对电影票房的贡献有多大？
如果用最直接的办法，170场路演，按每场200位观众计算，根据猫眼专业版显示的《封神第一部》平均票价43.1元，那《封神第一部》路演创造的直接票房收入约为146.5万元。
看上去146万也许九牛一毛，但，它却让这个在疫情冷落了3年的电影院，又一次重返了当年的热闹场面。
让观众们又一次，走进了《封神》打造的奇幻梦境中。
03
《封神》逆袭，靠的是人和。
说白了，就是电影和粉丝心往一处想了。
宣传并不是给观众一味灌输卖点，而是要懂得互动，对观众的呼声进行反馈。
比如，“商务殷语”始于网友对费翔口音的模仿，在豆瓣电影里，已经有它专门一条话题，有着14万人的参与。
“商务殷语”从线上走到线下。
从一个IP与另一个大IP的合作。
它都百分百接招，毫不扭捏，就连极具地狱段子的“伯邑考是汉堡王”，都毫不避讳。
记忆超群的网友还找到了杨玏与粉丝在2017年互动的老段子，让杨玏跳预言家，成功预言了自己六年后的遭遇。
最后，这些都组成了热搜#伯邑考的命也是命。
《封神》的宣发，几乎做到了观众“有求必应”，做到了每一个热点、每一个需求，都成功出彩。
你可以看出，电影在与观众深度捆绑的过程中。
观众与《封神》所产生的价值、文化厚重感所共鸣，才能让这部电影在上映后，直到如今都依旧那么有活力。
《封神》的这一场宣发，是无法再去复刻。
没有对电影内容的深刻理解，或是对电影受众群像的模糊，宣发可能就是一种反向吞噬的灾难。
重要的不是一开始就把调门提到最高，而是懂得灵活应变。
被骂期。
宣传就主动背锅，降低期待。
口碑上扬期。
及时跟进，源源不断释放新物料。
有效的宣传本质就是如此——不是我要塞给你，是你有了需要，而我正好出现。
在双方的合力下。
《封神》跑长线、打逆袭战，无时无刻盯着热搜、紧跟时事话题、层层破圈造势的敏锐程度，是在以一个专业团队，带领着一群热爱《封神》的影迷们，让我们一起成为“殷商勇士，踏平冀州”，成为参与这部电影的一员。
而在这场漂亮的一仗后，才真正的让这部电影，在某种意义上成为了永恒，这种永恒难得，也艰辛。
Sir前几天刷到了费翔与许知远的一段采访，让人印象深刻。
在演绎纣王之前，他为了找到王的感觉，找了许多资料，《麦克白》看了几个不同版本，也看了伊恩·麦克莱恩的《查理三世》，就连黑泽明的《影舞者》他也都看了。
费翔说——
我知道他已经全部存在银幕上了
所以这是最关键的
他永远永远在银幕上了
现在能永恒的事情太少了
太少太少了
如今，《封神》第二次延长密钥时间至10月19日，而乌尔善在自己的微博上，依旧在为《封神》“站台”，一点点地发着《封神》的拍摄花絮。
似乎，这个梦还在延续。
而它，也终于在这个“不可能”的夏天里，成为了永恒。